ROBERTO BOLULLO

Roberto Bolullo… yo díria que soy como un cocktail, de frutas, claro. He visitado más de 15 países y he vivido en 4 de ellos (Inglaterra, EEUU, Italia y España). He estudiado 3 masters y más de 20 diferentes cursos intensivos. He compartido piso con más 70 personas de todos los continentes. He realizado más de 500 horas de voluntariado con reiki. Y he participado en un sinfín de proyectos. Todo esto hace de mí un cocktail muy variado, de frutas frescas y naturales. :)

 

Roberto, ¿cómo te defines profesionalmente?

Soy un coach creativo que ayudo a personas, grupos y empresas a desarrollar su potencial creativo.

Ayudo tanto a personas a desarrollar habilidades y aprender técnicas para tener una actitud más creativa como a empresas, a través de dinámicas creativas y participativas, a estimular una cultura de la innovación.

¿Cómo crees que te definen, profesionalmente, otras personas? ¿Tienen razón?

Mis colaboradores y clientes creo que destacan de mí lo innovador de las propuestas que les ofrezco. Mi cocktail de formaciones y experiencias me hace crear soluciones muy curiosas y siempre adaptadas a cada cliente y momento.

Además trabajo de una manera artesanal haciendo cada servicio único y excepcional. Eso me lo dicen y valoran mucho los clientes. Eso provoca que sea algo perfeccionista ;-)

¿Tienen razón? Totalmente

Cuéntanos, por favor, ¿cuál ha sido tu trayectoria profesional?

Bueno, hacerse su propio cocktail no es un proceso sencillo, sobretodo porque no coge forma hasta pasado el tiempo ;-) Intentaré sintetizar ;-)

94-00: Producto

Estudie Diseño Industrial y trabaje como Diseñador Industrial y Multimedia en un par de estudios de diseño en Barcelona (Cactus Design & Mmfactory).

00-03: Relaciones

Me fui a Londre a estudiar un Master en Diseño de la Interacción y trabaje como Consultor en Design Research tanto en Inglaterra y Italia. Hice proyectos para Universidad de Westminster, Fiat… Mi rol era entender la relación entre consumidores y clientes de formas más cualitativas e inspiradoras para luego utilizar esos insights para nutrir nuevas innovaciones.

03-05: Sistemas

Estudie un Master en Gestión de la Innovación en IUP (online) mientras trabajaba para una consultora de innovación (A piece of pie) y como consultor independiente como Consultor de Innovación. Hacia lo mismo que en el anterior tiempo pero participando más de todo el proceso de innovación, y sobretodo, conectando research + diseño. Clientes: HP, Diputació, Valira…

05-07: Personas

Un Master, si otro :-) , en Arte-terapia. Esto fue parte de un cambio de rumbo para poder trabajar más con las personas. En esa época hice varios cursos puntuales de coaching y trabajo con las personas y me dedique exclusivamente a eso.

07-10: Transformación

Ya no estudi nada más :-) y empece mi primer proyecto empresarial. Avalok. En Avalok diseñamos programas de formación y consultoria creativa tanto para instituciones y empresas: Novartis, Telefonica I+D, Barcelona Activa,etc…

10-Actual: Creación

Después de un tiempo decidí que era momento para empezar a combinar mis servicios con la creación de productos. De ahí empezó esta nueva etapa.

En esta nueva etapa tengo varios proyectos en marcha.

El continuista es Partner Creativo. Donde siguiendo la línea de los proyectos de Avalok, pero pudiendo participar dentro de la empresa como una colaborador interno más que consultor externo.

Otros dos proyectos aún están en fase semilla, que son un servicio en la nube relacionado con potenciar una cultura de la innovación y una app relacionada con el desarrollo creativo a nivel individual. Pronto más información. :-)

Si la innovación se nutre de las personas, ¿dónde recargamos pilas las personas para innovar?

Para recargar nuestras pilas tendremos que hacerlo a dos niveles: nuestro estado y nuestra actitud.

Nuestro estado creativo es cómo nos encontramos en cada momento a la hora de canalizar nuestra creatividad. Esto viene determinado por nuestro físico, mente y emociones. Por lo tanto para recargarlo tendremos que destensar y flexibilizar el cuerpo, limpiar y focalizar la mente y buscar lo que nos ilusiona y motiva.

Algo sencillo, como sugiere Julia Cameron en “El camino del artista”, escribe 3 hojas cada mañana. Si no son 3 hojas cada día, escribe 1 o escribe 3 cada 3 días. Pruébalo durante un par de meses.

Nuestra actitud creativa es cómo nos enfrentamos a cada situación concreta. Esto tiene que ver con nuestro conocimiento, habilidades y métodos. Aquí habría muchos aspectos a trabajar y tener en cuenta pero para mí uno importante es hacer cosas nuevas. Todos, hasta los más innovadores, necesitan continuamente probar cosas nuevas para que innovaciones pasadas no se conviertan en rutinas.

Otro ejercicio sencillo. Enumera una lista con varias acciones que pienses que tú haces de manera rutinaria (ej: lavar dientes, ir al trabajo, ir a comprar…). Ahora escoge la más rutinaria de todas. Una vez escogida, busca 10 maneras de hacerla diferente. Se puede, te lo aseguro.

Para entrenar nuestra creatividad, según el nivel de cada uno, tenemos que hacer ejercicios en el día a día que nos ayuden a mantener ese músculo entrenado. Hacer cosas sencillas pero continuadamente. Eso recargará nuestras pilas continuamente.

¿Qué y quién es Partner Creativo?

Es el nombre comercial de mi proyecto empresarial para colaborar con organizaciones.

Yo soy el Partner Creativo. Aunque colaboro con profesionales expertos en momentos puntuales la idea es que en la empresa podemos colaborar como si yo fuera una persona interna durante un periodo determinado de tiempo.

Durante este periodo yo les ayudo en un abanico de soluciones y proyectos para ayudar a estimular una cultura innovadora. De esta manera las organizaciones pueden tener una persona con una experiencia, conocimiento y herramientas específicas de manera continua e integrada pero sin el compromiso a medio y largo plazo.

Para más información: www.partnercreativo.com

¿La creatividad se puede estimular o cada persona tiene la que tiene y hay “casos perdidos”?

La creatividad es un músculo. Por lo tanto es algo que se puede entrenar. Todos.

Si que es cierto que hay algunos que tienen ese músculo tan poco desarrollado que parecen “casos perdidos” :-) Pero la realidad es que muchísimos más tiene el potencial de lo que ellos piensan.

Muchas veces escucho la frase “… pero es que yo no soy creativo” y la verdad es que ni siquiera se ha puesto a intentar trabajarla. Hay mucha gente que no hace nada creativo nunca y pretende que con un curso de un día, pueda volverse super creativo. Señores, seamos serios, en un día no vamos a ver lo que llevamos 30, 40, 50 o 60 años sin ejercitar.

Lo interesante es aprender a “mirarse al espejo” creativo. ¿Cuántas cosas he creado? ¿Cómo es mi proceso de creación? ¿Qué me pasa en mi proceso de creación? ¿Qué momentos se me dan mejor? ¿Quién me estimula esa creación? ¿Cómo me gusta crear? Y a partir de ahí pensar/aprender que cosas podemos hacer para ir mejorando.

¿El arte es una herramienta de desarrollo? ¿Qué falla entonces en nuestras escuelas infantiles?

Si, desde luego es una herramienta de desarrollo muy potente.

Lo que pasa, desde mi punto de vista, es que el enfoque no es el adecuado. Hay un video de Sr Kin Robison “Changing Education” (http://www.youtube.com/watch?v=zDZFcDGpL4U) donde explica perfectamente como la educación es absoluta y necesita una cambio radical. La educación se creó bajo unas necesidades, económicas y culturales, que en este momento no tienen ninguna vigencia.

Para mí educación actual se basa en un conocimiento estático y pasado. Para mi es interesante más desarrollar habilidades, enseñar a aprender y a afrontar nuevos retos.

El arte, es una herramienta, para ayudar a aprender a través de la experiencia, de los sentidos. En la actualidad, y desde hace tiempo, existen varias escuelas y líneas pedagógicas en las que el estudiante esta en el centro y lo que se buscar es desarrollar su potencial desde una visión holística, como las escuelas Waldorf. Además también existen cada vez más formaciones para profesores puedan educar en ese sentido con el SAT de Claudio Naranjo.

El arte ayuda a las personas a trabajar con su creación. Cada vez las personas, y los profesionales, son más creadores de su camino, de su realidad, por lo que continuamente tienen trabajar con su creación.  

¿Recuerdas el contenido del  primer e-mail que enviaste, o a quién se lo enviaste…?

Bufff… no, no lo recuerdo. Recuerdo mi primer chat, con una chica de Bilbao ;-) En la época de la canción de Tam Tan Go “Atrapados en la red”.

¿Cómo han influido los avances tecnológicos en tu trayectoria profesional?

Esta es una pregunta con una respuesta muy larga porque realmente ha afectado a todos los ámbitos de mi carrera y de maneras muy distintas: a la hora de asesorar a clientes, a la hora de relacionarme con cliente, a la hora de promocionarme, etc…

¿Cómo han influido los avances tecnológicos en tu último año profesional?

Pero tal vez lo más importante para mi está por llegar. Actualmente estoy trabajando en un par de proyectos (semilla aún) donde voy a empezar a crear con la tecnología. Eso me motiva mucho y será realmente un paso importante en esta relación que tengo con la tecnología.

Como he comentado antes, estos 2 proyectos, uno es un servicio en la nube relacionado con potenciar una cultura de la innovación y el otro una app relacionada con el desarrollo creativo a nivel individual.

¿Qué recomendarías a las personas que están buscando su primer trabajo actualmente?

Tal vez una de las cosas más importantes que se me ocurren es que se “desconecten” de esa nube negativa que nos rodea cargada de pesimismo y negatividad que se ha creado con la crisis. No digo que no sea fundamentada pero no sirve para nada para crear una nueva realidad. Y conectarse a una nube positiva. Sea con pocos amigos, personas, proyectos, pero que sea positiva. Que tenga ganas y piense que lo mejor esta por llegar y dependerá de sus decisiones actuales que eso sea posible o no. Los tiempos difíciles que requieren actitudes perseverantes, focalizadas y tremendamente positivistas.

¿A que nube quieres conectarte?

¿Por qué tenemos miedo a ser diferentes y, sin embargo, las empresas dicen que buscan personas diferentes?

Bueno, por muchas cosas pienso.

Ser diferente cuesta mucho, no económicamente, sino emocionalmente. Caminar sólo a veces, cuestionar lo establecido, superar miedos, contagiar ideas, no tener certeza de las cosas, no tener seguridad, miedo al rechazo (que dirán o que pasa si no gusta), continuo revisión de nuestra autoestima, saber escuchar la sombra…

Por todo eso y más, cuesta poco decirlo, pero cuesta un poco hacerlo. Por eso para muchos es más fácil el “quedarme como estoy” que ser uno mismo.

¿Qué crees que has aportado o estás aportando como profesional?

Me gustaría pensar que estoy ayudando a otros en 2 direcciones.

Una relacionada con la forma de ver las cosas. Intento mostrar una manera más positiva, apreciativa, responsable, consciente, lúdica y humana de estar en el trabajo y en la vida.

Otra más relacionada con la importancia del arte como herramienta de desarrollo. Practicar arte para practicar sobre la vida. ;-)

¿Twitter o Facebook?

Facebook para compartir cosas de amigos.

Twitter para compartir “noticias” y “eventos”.

¿Cómo influyen las redes sociales en la creatividad? ¿El “bombardeo” de información perjudica nuestro lado creativo?

Creo que las redes sociales son un instrumento genial para potenciar la creatividad, tanto individual como grupal.

Mihaly Csikszentmihalyidice que la creatividad es un fenómeno social, que las ideas emergen en contextos sociales, cuando la gente interactúa entre ella. Las redes sociales potencian eso. Cada vez están saliendo más soluciones que van en la dirección de potenciar y canalizar esas interacciones. Además creo que saldrán muchas más y más complejas para poder potenciar esa posibilidad de “colisionar mentes” que ofrecen las redes sociales.

¿Exceso de información? Si, pero una de las cosas que tenemos que aprender en este nuevo paradigma es a seleccionar. A saber qué sirve y qué no sirve. Eso es un gran paso porque nos hace preguntarnos sobre lo que necesitamos y queremos. No sobre lo que hay disponible. Sino sobre lo que necesitamos y queremos en cada momento. ¿Qué quiero y necesito?.

Así que la intoxicación dependerá de cada uno. Si no sabes lo que quieres ni necesitas, te ahogaras. Si focalizas, es perfecto. Y cuando quieras buscar nuevas cosas, mil puertas estarán abiertas ante ti.  

¿Copiar es innovar? 

No, copiar no es innovar. Copiar es una fase intermedia entre estar parado e innovar.

Primer estado es estar parado y no tener ideas. Eso no produce cambios ni mejoras.

Si estas ahí, copia de los mejores. Así al menos conseguirás movimiento y mejoras. Aunque no innoves.

Una vez tienes movimiento, empieza a crear tus propias ideas/ soluciones buscando esa innovación.

¿Cuál es tu estado actual de creación?

PARADO = negativa; COPIANDO = movimiento; INNOVANDO = positivo

“Observando la realidad”… ¿alguna vez has querido tirar la toalla por pensar que sufrimos “atrofia creativa”?

Jejeje Cuando trabajo con las personas o grupos siempre sigo un proceso. Este proceso me dice que tengo que ayudar a dar un pasito adelante a esa persona o grupo. Por lo que, por mucha “atrofia creativa” siempre se puede hacer algo. Lo que si es cierto, es que a veces tengo mucha paciencia :-)

Si mañana te dieran el “poder absoluto” en España, ¿qué tres cosas harías?, ¿qué tres cosas no harías?

Qué haría:

1. Financiar más a emprendedores

2. Desarrollar y potenciar talento

3. Potenciar culturas conocimiento

Que no haría:

1. Quitar presupuestos en I+D

2. Dejar que se marche el talento

3. Devaluar a las personas

¿Por qué aceptaste mi invitación a ser entrevistado en este blog? ¿Repetirías?

Ser entrevistado me parece un ejercicio interesante de reflexión, de organización de ideas y de comunicación. Sinceramente no conocía el blog, pero después de ver que en las entrevistas anteriores había varias personas que conocía, dije, puede ser interesante ;-) Sí, repetiría encantado.

Despídete como tú prefieras de nosotros.

Si han llegado hasta aquí, primero, darles las gracias por el tiempo dedicado a leer esta entrevista.

Segundo, si están interesados en trabajar la cultura innovadora de sus organizaciones les sugiero 3 soluciones en las que les puedo ayudar:

  1. Dinamizar conocimientos, personas e ideas
  2. Entrenar personas para tener actitudes más creativas
  3. Comunicar historias de formas inspiradoras.

Para información detallada al respecto que vayan a www.partnercreativo.com

 

 

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